軽気でブログ

最近すっかりの夜のルーティンワーク的になって来てしまっていることがある。

以前から書いているが、AGTやBGTなど、表題に書いてある番組をYouTubeで観て、すごい歌手は居ないかと探しながら観て聴くことだ。

因みにTTJとは『トップ・タレント・ジャパン』、内容はAGTやBGTをはじめ、和訳をつけているチャンネルで、これを観て歌詞を観ながら聴いている（和訳なしのも観て聴くが）。

AGTなど観ていると、出場した理由や何故その歌を選んだか？出場者の背景など分かった方が、より伝わって来るものがあるため、このTTJには助かっている。

和訳している人物は、『ジェフ』としか書いてないが、調べると高知県在住の人が和訳をしているらしく、日本人なのかハーフなのかネイティブなのか定かではない。

たまに和訳に違和感を感じる時もあるが、自分で一から訳すことは面倒なので出来ない。

もちろん英語をヒアリングする能力は自分にはない。

AGTなどのことだが、やはりとても残念なことがある。

それは、英語が分からない故に、歌詞が分からないことだ。

英語の歌を頭で日本語に変換せず、そのまま聴き取れる人を羨ましく思う。

本当に痛切に英語がダイレクトに分かったら、どれだけすごいことになるだろう、、、、と感じている。

歌も自分としてはコミュニケーションの１つの側面と思っているので、これが分かると、分からないのでは、天地雲台の差があると思う。

実は大学の時、短期（約1か月半）アメリカに留学していたが、その時は遊びに行くつもりで行ったので、実は辞書以外持って行かなかった。

それは前年に行った、先遣隊となる先輩が『めちゃめちゃ楽しくて、色んな所に行って遊んでた』と聞いたことが大きかった。英語の勉強などしなかったそうだ。

自分の時は、選抜試験があり、それに合格して留学したのだが、そんなことは当時は知らなかった。『アメリカに遊びに行ける』、、、それしか頭には無かった。

ところが自分達は本格的な短期留学の一期生だと後に分かり、それであの時は、辞書しか持って行かなかったのだ。

なのでその時は早々に、これはまずいと国際電話で実家に電話して、家にある英語の様々な本を、ダンボール一箱程になったが、送ってもらった。

ところが結局最後まで届くことは無かった。

理由は分からないが、出し方が悪かったのか、何かの手違いか、実家にさえその本達は戻ることは無かった。

実は高校時代、英語は大の苦手で大嫌い。

しかし大学が英語を重視していたため、猛勉強して合格。

国語などほぼ勉強しておらず、英語で受かったようなものだった。

そして合格後、不思議と英語が大好きになり、得意な科目に変わっていた。

短期留学では満足の行く勉強は出来なかったが、それでも帰国後、NHKの基礎英会話を観たら何を言っているか、頭で日本語に変換しなくても分かるようになっていた。

ただし、それは一か月程？しか続かなかった。

短期留学の最中に、様々な所に行ったが、忘れられないのが、ミュージカルの『レ・ミゼラブル』を観た時のこと。

有名な劇場だったのか分からなかったが（忘れて覚えてもいない）、ドレスコードがあり、我々留学生はスーツなど着て観た。

外国人の中には、蝶ネクタイをして上下が黒い、いわゆる礼服というか燕尾服を着た方々も多数見かけた。

『レ・ミゼラブル』で、お土産を買おうと、途中の休憩時間にお土産コーナーに行ったが、その時お土産コーナーは満員。

とてもではないが買える状態ではない。

なので終了後、すぐ一目散にお土産コーナーに行って、レミゼラブルの象徴とも言える、あの『コゼット』がプリントされたお目当てのバスタオルを買った時だった。

何のたわいもない会話だが、その時日本語に変換せず、英語でダイレクトに会話が出来た。

内容はこんな感じだ。

『そのコゼットのプリントされたバスタオル下さい』

『まぁ、あなたラッキーボーイね、これが最後の一枚よ』

『えー本当？！』

英語が出来る人からしたら簡単なものだが、あの時の『通じた感』、『コミュニケーションが取れた喜び』は、今でも記憶に残っている。

英語のミュージカルをダイレクトなり、日本語に変換してでもいいが、分かるのは相当難しいらしい。

というのも、自分とは比べ物にならない、恐らく英文科の中でも選りすぐりの人が『何を言っているか理解出来なかった』と言っていたからだ。

確かにミュージカル自体セリフが重なったり、同時に何人も話したりするので、日本語でも理解するのは自分としては難しい。

なので日本語に変換しなくても、ミュージカルもそうだが、歌をダイレクトに聴ける人は、それだけ楽しみが増える訳で、本当に良いと思う。

AGTなど観て聴いていて、その意味では本当に悔しい限りだ。

特に最近書いたクリスティーナ・ラモスやジョナサン&シャーロットなど（他にも沢山あるが）、ダイレクトに分かったら、どれだけ素晴らしいだろうと思う。

日本人でも英語で歌う歌手はいるが、それもダイレクトに分かれば本当に素晴らしいだろうと思う。

今からでもヒアリングの勉強をしたい衝動に駆られるが、中々そうは行かないので、当面は字幕付きのを観て聴くしかないだろう。

とにかく英語でダイレクトに聴けたら音楽をはじめ、素晴らしい世界が広がる。

最近特にそれを感じて仕方がない。

しかし夜のルーティンはまだ続くだろう。

あっという間に時が経つのを忘れる程観て聴いてしまうので、寝不足に注意しながら、これからも自分の音楽の世界を広げて行きたい。

それは北陸に居た時の、とある日のこと。

季節は真夏だった。

元々北陸は雨の日が多い。

そんな時、たまたまテレビで台風が近づいて来ることを知った。

自分は雨でもバス釣りには行くので、カッパを着ながらバス釣りをする。

ただ、かなり防水効果は落ち、結構濡れてしまう。

ただでさえ、ここの水は元々ステインウォーター（濁りのあるやや茶色の水）なのだが、雨が降った時は、マッディーウォーター（泥のように濁った水）になってしまう。

それでも釣れるのだが、今回は台風だ。

そんな時、ふと、『そう言えば、バスは天気のことを良く分かっていて、台風が来ると餌が流されてしまうので、その前に捕食行動を取るはずだったよなぁ、、、』と思い出した。

それならば、、、、と、次の休みの日は台風が来る前日辺りになるため、行くことにした（土日は必ず行くのだが）。

当日になると、朝から空は異様な感じになっている。

小雨もパラついている。

風も結構吹いている。

まさに台風が来そうな雰囲気である。

既にハニースポットの水門の水はほぼマッディーウォーターになっている。

しかし、バスは捕食行動に出るはずだと、確実に釣れるやり方も含めて、釣り始めた。

早朝、まだ6時前だ。

まずはいつもパターンでやると、すぐに45センチ程のバスが釣れた。

ここまではいつものこと。

そして、試しに別のポイントでやると、45アップのバスが釣れた。

『これはいつもと違う。やはり台風の恩恵か』と思いながら釣りを続ける。

こうなると、いつもの釣り方はやめて、このポイント内を移動しながら釣ってみる。

すると普段なら釣れないはずだが、面白いようにバスが釣れ始めた。

何投かするとすぐに釣れる。

もう夢中になって投げ続けた。

短時間の間にどこから投げても釣れるのだ。

しかもサイズは45以上。

そしてたまたま、ここで初めてであろう30センチ程のバスが釣れた。

ここの平均サイズから考えると小さいが、それでも釣り続ける。

この状態でこんなに釣れるのかと思う程、釣れ続けた。

１つのポイントでである。

通常では同じポイント付近でこんなに釣ったらバスに見切られるだろうと思うが、やはり台風効果か、釣れ続ける。

どのくらい時間が経っただろう、時間が経つのを忘れて釣っていたが、時間の問題やその後の予定のこともあり、途中で切り上げることにした。

釣れる毎に写真を撮っていたので、後から何本釣れたか数えたら、何と13本。

数だけで言えば過去最高だった。

サイズも30センチ程のバス以外は、殆ど45アップ。

自分の感覚的なサイズで、ここの平均サイズの48センチも何本か釣れた。

結局この日は誰もこのポイントに来なかったが（いつものことだが）、サイズだけでなく、これほどの数を短時間で釣れたことは、このハニースポットでさえ、過去一度も無かった。

カッパを脱いで、車の中で一息ついて、遅めの朝ご飯を食べて、家路に着くことにした。

これだからバス釣りはやめられない。

こうしてまた、バス釣りを続ける日々が続いて行く。

帰りは上機嫌で家路についた。

先日、自分のオペラの壁を破った、クリスティーナ・ラモスと、サラ・ブライトマンのことを書いた。

そして、またまたAGT関連の動画を観てて、かねてから気になっていた、男女のデュオの曲を聴いた。

そしてオペラは苦手どころか完全に大好きになった。

表題の曲は、恐らくAGTかBGT（ブリテン）のものだと思うが、感動し過ぎて涙が溢れて来た。

一応ポップの分野になるようだが、自分にはオペラに聴こえる。

ただ、原曲はポップ・コラボレーションなるものらしいので、オペラの要素も入っていると思われる。

歌っているのは、『ジョナサン&シャーロット』

一般人だ。

YouTubeで『これからも二人だ』ジョナサン&シャーロットを一気見！』

と検索すれば出て来る。

苦手だったオペラを一般人の二人が歌うオペラで、もう完全にオペラは大好きな分野になった。

それはこの二人のおかげだ。

歌っている二人に感謝したい。

この感動を是非観て欲しい。

たまたま先日観た『マーヴェリック』のことを思い出して、そう言えばコロナの影響で、2019年に行った日米友好祭はそれ以降中止になっていたよなぁ、、、と思って、今年はどうなのかと調べた。

なんたることか！！！

日米友好祭は毎年9月に行われていたのだが、昨年9月の中止告知時に、『2022年は5月に会いましょう』とメッセージが出ていたようだ。

そしてネットで調べると5月21日（土）と5月22日（日）の２日間で行われたとのこと。

あのカッコいい憲兵さんの写真が、、、、

あのアメリカにいる雰囲気が、、、

あのステーキやハンバーガーが、、、

ショックは余りにも大きかった。

手軽にアメリカに行けるのだ。

横田基地は（アメリカ軍基地全般であろうが）、治外法権でアメリカの法律が適用されることもあり、いわば日本の中にある、『アメリカ』なのだ。

建物から緊急車両も含めてアメリカのものだ。

2019年に行った時は写真も撮り、恐らくまだ現役であろう飛行機達も展示されていたり、様々な催し物が行われる。

このブログにもその時の様子は書いてある。

あの雰囲気の中で食べるステーキなどは、味は格別とは言えないが、やはり雰囲気と相まって、特別なものがある。

せっかく思い出した日米友好祭。

このガッカリ感は表現出来ないが、来年はあることを期待したい。

YouTubeで、ジョシュダニエルで検索して観るといい

言葉を失う

遂に彼が帰ってきた。

その名は『ピート・’’マーヴェリック”ミッチェル』

つまりトム・クルーズであり、映画『トップガン・マーヴェリック』だ。

遂に公開されたのだ。


この映画は確か2回程延期されて、『え、また延期？』と当時嘆いていた記憶がある。

この映画はパラマウント映画が、ジェリー・ブラッカイマーと、トニー・スコットに『トップガン』の続編制作を提案し、続編企画が始動したようだ。

そして、トニー・スコットは、どこかでみた名前だなぁ、、、、と調べてみたら、先日ブログに書いた、『エネミー・オブ・アメリカ』の監督でもあった。

そして、そもそも、初代『トップガン』の監督でもある。

以前からYouTubeでトップガンの続編である、『マーヴェリック』（長いので省略するが）のことは観ていた。

そして実はブログにもこの映画のことは書いてある。

その中で監督の言葉が心に残っている。

『空を飛ぶことへのラブレター』


映画自体内容は書く訳には行かないが、YouTubeを観れば分かるが、実はトム・クルーズを始め、戦闘機に乗る出演者は、実際に戦闘機を操縦して、更にカメラまで撮っている（操作している）という、前代未聞のとんでもないことをしている。

全てのシーンで戦闘機を操縦しているのかは定かではないが、役者が戦闘機を操縦するとは、良い意味でクレイジーだ。

そして前作とは違う意味で、感動して涙する。

具体的には内容は書かないが、より重層的な感じになっていると思う。

ともかく、ようやくこの時がやって来た。

待ち遠しいと書いた映画はこの映画のことだった。

何せ本来の公開より、約2年待ったのだ。

そして、以前から軍事関係などにも興味を持っているとも書いたが、映画の中で出て来る戦闘機は、名前は調べなくても知ってる。

機種も書かないが、これを操縦するなど本当に考えられない。

出演者は相当多岐に亘る訓練をしたようだ。

迫力で言えばとてつもない迫力がある。

そして感動もする。

約２時間の映画は、買ったジュースを飲むことを忘れる程、映画の世界にのめり込むものだった。

書きたいことは沢山あるが、これ以上書くとネタバレになってしまいそうなので、やめておく。

この映画は、自分は間違いなくお薦めする映画だ。

まだ感動冷めやらぬ感じだ。

映画館で観て本当に良かった。

（く〜、、もっと書きたい〜、、、）

先日AGTの字幕付きの動画を観てて、クリスティーナ・ラモスのことを書いた。

まさにOMG！！！なのだが、聴いていて、思い出したことがある。

クリスティーナ・ラモスは、オペラの曲とロックを組み合わせて歌ったりしていた。

自分はクラッシック音楽は好きだが、どうしても好きにならない分野がある。

それは、オペラ。特に女性が歌うオペラだ。

これは表現しようがないが、独特の歌い方といえばいいのか、声の出し方と言えばいいのか、全く好きになれない。恐らく声か声の出し方だろう。

オペラは歌劇と同義だが、ある程度ミュージカルに近いというのもあるかも知れない。

つまり台詞をメロディに乗せるのが、何か違和感があるし、何を言ってるのか分からないというかなんというか、、、、。

しかしクリスティーナ・ラモスのオペラを聴いて、歌い手によって全く違うことが分かり、オペラ全てが好きではないという認識を覆させられた。

透明感のある歌声は、自分が聴いたオペラとは全く別ものに聴こえた。

そしてふと思い出したことがある。

それは、Time To Say Goodbyeを歌った、サラ・ブライトマンの存在だ。

アメリカのビルボードチャートでクラシック音楽部門とダンス音楽部門で、同時に1位を獲得した唯一の歌手である。

元々この曲は、イタリア人のテノール歌手である、アンドレア・ボチェッリのために作られた曲で、『コン・テ・パルティロ』というイタリア語で作られた曲を、後に歌詞の一部を英語に替えて、『Time To Say Goodbye』として、サラ・ブライトマンとデュエットしたバージョンとして発売されたようだ。

アンドレア・ボチェッリは、かの世界３大テノール歌手の、自分が最も敬愛する『ルチアーノ・パバロッティ』とイタリアを代表するロック&ポップス歌手の、『ズッケロ』に見出され、1994年にデビューしたようだ。

自分の中ではパバロッティを敬愛しているが、聴き比べると、敬愛しているからではなく、パバロッティの方がすごいと感じる。

これは人それぞれなので、あくまで自分の場合である。

そして、サラ・ブライトマンのことだが、クリスティーナ・ラモスの歌声を聴いてて、透明感のある声だなぁ、、、と思っていて、ふとサラ・ブライトマンを思い出し、久しぶりにこのTime To Say Goodbyeを聴いたが、自分としては、やはりというか、サラ・ブライトマンの透明感のある声は素晴らしいと感じた。

しかし、クリスティーナ・ラモスがサラ・ブライトマンより劣っているかと聞かれたら、そんなことはないと答えると思う。

ただ、オペラが苦手な自分が、一番最初にその壁を破ったのが、サラ・ブライトマンだったことを思い出したので、書きたくなり、こうして書いている。

今ではすっかりスマホで音楽が当たり前の世界だが、確かサラ・ブライトマンのCDも持っていたはずだ。
探すことはしないが、スマホに入れようと思っている。

既に懐かしい曲となる、Time To Say Goodbyeだが、恐らく色褪せることなく、愛される曲だと思う。

またこれからもYouTubeでの素晴らしい曲探しの旅は続くだろう。

因みにサラ・ブライトマンは、どうやら3オクターブ出るらしいが、彼女自身曰くは、最高音はE6まで出るらしい。

しかし、自分は音楽のそういう知識は持ち合わせていないので、E6とはどの程度の高音なのか分からない。
とにかく相当な高音なのだろうか。

また、自分の中では日本を代表する歌手（世界と言っても良いと自分では思うが）であり、表現者である鈴木瑛美子も3オクターブは出る。厳密に言えば3オクターブ半出るようだ。しかも地声で、、、である。

こうなると一体何のことかいてるねん、、、、と突っ込まれそうだが、とにかくクリスティーナ・ラモスから思い出したサラ・ブライトマンの歌うTime To Say Goodbye 。

これからも聴いていきたいと改めて思った。